①조형 요소:점, 선, 면, 형· 형태, 색, 질감, 양 감,(원근, 명암, 공간감)②조형 원리:비례, 율동(=리듬), 강조, 반복, 통일, 균형, 대비(=대조), 대칭, 점 증· 점이, 조화, 변화
| ①조형 요소: | 점, 선, 면, 형· 형태, 색, 질감, 양감,(원근, 명암, 공간감) |
| ②조형 원리: | 비례, 율동(=리듬), 강조, 반복, 통일, 균형, 대비(=대조), 대칭, 점증· 점이, 조화, 변화 |
①조형 요소:점, 선, 면, 형· 형태, 색, 질감, 양 감,(원근, 명암, 공간감)②조형 원리:비례, 율동(=리듬), 강조, 반복, 통일, 균형, 대비(=대조), 대칭, 점 증· 점이, 조화, 변화
| ①조형 요소: | 점, 선, 면, 형· 형태, 색, 질감, 양감,(원근, 명암, 공간감) |
| ②조형 원리: | 비례, 율동(=리듬), 강조, 반복, 통일, 균형, 대비(=대조), 대칭, 점증· 점이, 조화, 변화 |
| ①조형 요소: | 점, 선, 면, 형· 형태, 색, 질감, 양감,(원근, 명암, 공간감) |
| ②조형 원리: | 비례, 율동(=리듬), 강조, 반복, 통일, 균형, 대비(=대조), 대칭, 점증· 점이, 조화, 변화 |
*자기표현: 개개인에 맞는 미술을 통해 개인의 생각과 감정을 자유롭게 표출하는 것
난 화기(2~4세)①(=긁적거리는 단계)자기표현의 초기 단계 ②단계: 무질서한 난 화기>조절하는 난 화기>명명하는 난 화기전도 식기(4~7세)①주변에 대한 관심과 경험이 확장됨 →그림으로 표현하고자하는 주제 ↑②난 화기에 비해 눈과 손의 협응력과 소근육이 발달함 ③표현 방식-두 족인의 표현: 동그라미에 두 선만 그려 사람을 표현-자기 중심적 표현: 대상의 재현적 묘사보다는 모든 대상을 자기중심적으로 표현도 식기(7~9세)①표현 방식: 도식적 표현(기저 선, 투영적 표현, 전개 도식 표현, 중앙 원근법적 표현, 시공간의 동시 표현)*도식적 표현: 대다수의 도식기의 아이들이 반복해서 나타내는 대상의 상징적 표현(형태 +색채)또래집단 기(9~11세)①또래와의 상호 작용: 친구의 표현에 영향을 받아 작품을 비슷하게 표현 ②표현 방식-도식적 표현과 사실적 표현의 과도기: 사실적으로 그리려고하나 아직은 사실적인 묘사가 미흡한 단계 →교사 지도 시)'오감을 활용한 관찰'강조-중첩의 표현: 기저 선의 표현이 많이 감소되며 공간과 공간이 중첩되는 것을 인식하여 그림에 표현의사 실기(11~13세)①시 지각의 발달이 월등해지면서 대상의 세부적인 부분을 보고 그리고자 시도함 ②표현 방식-사실적 표현: 이전의 도식적 표현이 현저하게 사라지고 대상을 관찰하여 기교적이고 사실적으로 표현-시각형과 촉각형의 등장 *시각형: 객관적· 사실적 표현을 주로 하는 아동/ 촉각형: 주관적· 감정적 표현을 주로 하는 아동결정기(13~17세)①피아제의 인지 발달상 형식적 조작기 ②추상적 사고 →실험적이고 추상적인 표현 ③표현 방식-중간형의 등장: 표현이 촉각형, 시각형, 중간형으로 나타남
| 난화기(2~4세) | ①(=긁적거리는 단계) 자기표현의 초기 단계 ②단계: 무질서한 난화기>조절하는 난화기>명명하는 난화기 |
| 전도식기(4~7세) | ①주변에 대한 관심과 경험이 확장됨 →그림으로 표현하고자 하는 주제 ↑ ②난화기에 비해 눈과 손의 협응력과 소근육이 발달함 ③표현 방식 -두족인의 표현: 동그라미에 두 선만 그려 사람을 표현 -자기 중심적 표현: 대상의 재현적 묘사보다는 모든 대상을 자기중심적으로 표현 |
| 도식기(7~9세) | ①표현 방식: 도식적 표현(기저선, 투영적 표현, 전개 도식 표현, 중앙 원근법적 표현, 시공간의 동시 표현) *도식적 표현: 대다수의 도식기의 아이들이 반복해서 나타내는 대상의 상징적 표현(형태 +색채) |
| 또래집단기(9~11세) | ①또래와의 상호 작용: 친구의 표현에 영향을 받아 작품을 비슷하게 표현 ②표현 방식 -도식적 표현과 사실적 표현의 과도기: 사실적으로 그리려고하나 아직은 사실적인 묘사가 미흡한 단계 →교사 지도 시 오감을 활용한 관찰강조 -중첩의 표현: 기저선의 표현이 많이 감소되며 공간과 공간이 중첩되는 것을 인식하여 그림에 표현 |
| 의사실기(11~13세) | ①시지각의 발달이 월등해지면서 대상의 세부적인 부분을 보고 그리고자 시도함 ②표현 방식 -사실적 표현: 이전의 도식적 표현이 현저하게 사라지고 대상을 관찰하여 기교적이고 사실적으로 표현 -시각형과 촉각형의 등장 *시각형: 객관적· 사실적 표현을 주로 하는 아동/ 촉각형: 주관적· 감정적 표현을 주로 하는 아동 |
| 결정기(13~17세) | ①피아제의 인지 발달상 형식적 조작기 ②추상적 사고→ 실험적이고 추상적인 표현 ③표현 방식 -중간형의 등장: 표현이 촉각형, 시각형, 중간형으로 나타남 |
| 난화기(2~4세) | ①(=긁적거리는 단계) 자기표현의 초기 단계 ②단계: 무질서한 난화기>조절하는 난화기>명명하는 난화기 |
| 전도식기(4~7세) | ①주변에 대한 관심과 경험이 확장됨 →그림으로 표현하고자 하는 주제 ↑ ②난화기에 비해 눈과 손의 협응력과 소근육이 발달함 ③표현 방식 -두족인의 표현: 동그라미에 두 선만 그려 사람을 표현 -자기 중심적 표현: 대상의 재현적 묘사보다는 모든 대상을 자기중심적으로 표현 |
| 도식기(7~9세) | ①표현 방식: 도식적 표현(기저선, 투영적 표현, 전개 도식 표현, 중앙 원근법적 표현, 시공간의 동시 표현) *도식적 표현: 대다수의 도식기의 아이들이 반복해서 나타내는 대상의 상징적 표현(형태 +색채) |
| 또래집단기(9~11세) | ①또래와의 상호 작용: 친구의 표현에 영향을 받아 작품을 비슷하게 표현 ②표현 방식 -도식적 표현과 사실적 표현의 과도기: 사실적으로 그리려고하나 아직은 사실적인 묘사가 미흡한 단계 →교사 지도 시 오감을 활용한 관찰강조 -중첩의 표현: 기저선의 표현이 많이 감소되며 공간과 공간이 중첩되는 것을 인식하여 그림에 표현 |
| 의사실기(11~13세) | ①시지각의 발달이 월등해지면서 대상의 세부적인 부분을 보고 그리고자 시도함 ②표현 방식 -사실적 표현: 이전의 도식적 표현이 현저하게 사라지고 대상을 관찰하여 기교적이고 사실적으로 표현 -시각형과 촉각형의 등장 *시각형: 객관적· 사실적 표현을 주로 하는 아동/ 촉각형: 주관적· 감정적 표현을 주로 하는 아동 |
| 결정기(13~17세) | ①피아제의 인지 발달상 형식적 조작기 ②추상적 사고→ 실험적이고 추상적인 표현 ③표현 방식 -중간형의 등장: 표현이 촉각형, 시각형, 중간형으로 나타남 |
①지각의 단계: 사물을 직접 지각하는 단계, 사물의 공간적 형태만을 구별
②상징 인식의 단계: 그림 속 기호와 상징을 현실에 대입해 상징을 파악
③사실적 단계(3~4 학년)
-사실 지향적 관점: 사실적인 작품을 선호하여 환상적이고 상징적인 표현은 경시: 표현 기능은 아직 상징적(=도식적)표현의 수준, 지각의 능력에 있어서는 엄격한 사실 지향적 관점을 가짐 →교사)사실주의적 고정관념에 고착되는 것을 막고 잠재하는 개성과 창의성을 흥미 있는 방법으로 격려
-주제에 대한 지배적인 관심
④탈사실적 단계(5~6 학년): 다양한 미적 특성(표현 양식)에 관심/ 재료와 기법에 관심
⑤예술적 위기의 단계: 미술에 대한 관심이 전보다 떨어지면서 다른 활동으로 분산됨
지도 단계감상 관점 및 발문서술(마음 열기)①전체적 느낌: 작품에 관한 첫 느낌이 어떠한가? ②직관적인상: 어떤 것이 보이는가?분석(자세히 보기)①화면의 부분적 검토(구도): 화면의 사물들이 어떻게 구성되어 있는가? ②조형 요소의 원리 발견: 어떤 색이 사용되었는가? ③표현 방법의 특징: 어떤 기법을 사용했는가? ④재료 용구의 사용과 효과: 어떤 재료와 용구를 사용했는가?/ 그 효과는 어떠한가?해석(작가의 마음 헤아리기)①작품의 의미: 미술가가 말하려는 것이 무엇인가? ②작가의 표현 의도: 미술가는 왜 이런 색이나형, 기법들을 사용하였는가? ③시대 상황: 어떤 시대에 그려졌는가?/ 미술가의 생애는 어떠했는가?평가(생각하고 판단하기)①작품의 가치 판단: 작품에 관해 어떻게 생각하는가? 왜 그런가? ②선호에 의한 판단: 이 작품이 좋은가, 싫은가. 왜 그런가? ③가치의 수용과 내면화
| 서술(마음 열기) | ①전체적 느낌: 작품에 관한 첫 느낌이 어떠한가? ②직관적인상: 어떤 것이 보이는가? |
| 분석(자세히 보기) | ①화면의 부분적 검토(구도): 화면의 사물들이 어떻게 구성되어 있는가? ②조형 요소의 원리 발견: 어떤 색이 사용되었는가? ③표현 방법의 특징: 어떤 기법을 사용했는가? ④재료 용구의 사용과 효과: 어떤 재료와 용구를 사용했는가?/ 그 효과는 어떠한가? |
| 해석(작가의 마음 헤아리기) | ①작품의 의미: 미술가가 말하려는 것이 무엇인가? ②작가의 표현 의도: 미술가는 왜 이런 색이나형, 기법들을 사용하였는가? ③시대 상황: 어떤 시대에 그려졌는가?/ 미술가의 생애는 어떠했는가? |
| 평가(생각하고 판단하기) | ①작품의 가치 판단: 작품에 관해 어떻게 생각하는가? 왜 그런가? ②선호에 의한 판단: 이 작품이 좋은가, 싫은가. 왜 그런가? ③가치의 수용과 내면화 |
| 서술(마음 열기) | ①전체적 느낌: 작품에 관한 첫 느낌이 어떠한가? ②직관적인상: 어떤 것이 보이는가? |
| 분석(자세히 보기) | ①화면의 부분적 검토(구도): 화면의 사물들이 어떻게 구성되어 있는가? ②조형 요소의 원리 발견: 어떤 색이 사용되었는가? ③표현 방법의 특징: 어떤 기법을 사용했는가? ④재료 용구의 사용과 효과: 어떤 재료와 용구를 사용했는가?/ 그 효과는 어떠한가? |
| 해석(작가의 마음 헤아리기) | ①작품의 의미: 미술가가 말하려는 것이 무엇인가? ②작가의 표현 의도: 미술가는 왜 이런 색이나형, 기법들을 사용하였는가? ③시대 상황: 어떤 시대에 그려졌는가?/ 미술가의 생애는 어떠했는가? |
| 평가(생각하고 판단하기) | ①작품의 가치 판단: 작품에 관해 어떻게 생각하는가? 왜 그런가? ②선호에 의한 판단: 이 작품이 좋은가, 싫은가. 왜 그런가? ③가치의 수용과 내면화 |